【YG】G-DRAGON《COUP D’ETAT》：以瘋狂革命整個世界。 @ 傑米鹿｜Travel.Life.Music

談G-DRAGON從來都不是一件簡單的事情，他的身上承載了太多的東西，音樂你必須要聽，他的服裝你也必須要做研究，更難參透的則是在他全身華麗又眩目的色彩之下，他那顆極欲挑戰一切改變一切征服一切的心態。G-DRAGON的個人第二張專輯，取名《COUP D’ETAT》直譯就是所謂「革命/政變」的意思，要革什麼變什麼，可能暫時不清楚，不過能確定的是，當今的GD已經不是韓國的GD或者亞洲的GD了，他已經是全球的G-DRAGON，走到了幾乎沒人到過的位置。

文字：傑米鹿

圖片：G-DRAGON臉書粉絲專頁

▲G-DRAGON：CROOKED

會把開頭寫得這麼大也不是隨便亂來的，在上個月看到GD搶先曝光的第一波單曲〈NILIRIA〉中的合唱對象的名字，真的是把我嚇得從椅子掉下來三次，「G-DRAGON feat. Missy Elliott」是密西艾利特耶，是美國嘻哈之母耶，這個轎子真的抬得夠大。你說若是只在CD中合唱就算了，但人家可以請的動Missy Elliott在M countdown演唱會合作演出，況且密西還不算是一般的大眾偶像，嘻哈教母願意這樣與G-DRAGON同台表演，比起合作交流意味，無意間透露出的Missy Elliott對於G-DRAGON的音樂肯定（廢話沒肯定誰願意這樣合作），更是讓人在心中對GD升起一股敬意。

▲G-DRAGON：NILIRIA (FEAT. MISSY ELLIOTT)

2012年絕對是BIGBANG「BIGBANG」大爆炸的一年，回歸的專輯《ALIVE》無論是在市場上或是口碑上都造成了巨大的迴響，而走遍世界的《BIGBANG ALIVE GALAXY TOUR 2012》巡迴演唱會，更是再次確立了BIGBANG五人絕對是全球當代首屈一指的流行指標（相信你一定還記得去年第一次能在台灣見到生人演出的台北小巨蛋）。

▲BIGBANG：台北演唱會自拍安可片段

其中G-DRAGON更是在演唱會期間如超人般的推出個人迷你專輯，並於BIGBANG全球演唱會結束後僅兩個月，就再度展開了「個人世界巡迴演唱會」《G-DRAGON 2013 WORLD TOUR : ONE OF A KIND》，能如此自由快速的切換於自我與團體間的風格，並能成功說服觀眾買單，我想放眼世界都極難找到這種例子。

▲G-DRAGON：BLACK

經過了隔靴搔癢讓人很不過癮的迷你專輯、個人巡迴唱會後，G-DRAGON終於於九月中推出了睽違四年個人第二張正規專輯《COUP D’ETAT》。整張專輯仍含充滿著G-DRAGON個人強烈且豐富的色彩。

▲G-DRAGON：COUP D’ETAT

曾經有人問過G-DRAGON說「BIGBANG的音樂和你自己的音樂的不同之處在於哪裡？兩者可說都是你寫的你製作的，如何區分不同？」G-DRAGON的回答大意是說，BIGBANG終究是一個團體，所以BIGBANG的音樂必須比較流行一點，但自己的音樂就不管那麼多了，可以有很多自己的態度在裡面。我想這也是之所以有些聽慣BIGBANG音樂的朋友不一定能接受G-DRAGON單飛作品的地方。若要硬說兩者的不同，G-DRAGON的SOLO之作中，有很多地方是比較「硬」的，曲調是冷硬並有攻擊性的，且Rap與合成音的比例的確是比BIGBANG的音樂高出許多，如下面這首〈瘋狂GO〉就是很好的例子。說真的，與其把G-DRAGON的專輯歸類在「流行樂」，我還真的覺得歸類在「Hip-Hop」專輯中會合適許多。

▲G-DRAGON：瘋狂GO

而這樣的曲風，在亞洲區是比較少見一些，但對於聽慣歐美流行音樂、嘻哈樂的朋友，一定可以發現這樣的曲風就算是放在一堆Billboard Hot 200排行榜中，絕對是可以無縫接軌的，一樣多的auto-turn聲音玩弄、緩慢重拍，就如同CL的〈THE BADDEST FEMALE〉一曲一樣，在韓國或亞洲的反應尚可，但在歐美卻相對的受歡迎。

▲G-DRAGON：HEARTBREAKER

但你說曾經寫出〈HEARTBREAKER〉、〈That xx〉這種集流行精華唯一的G-DRAGON會不懂什麼東西才是聽眾所喜愛的嗎？怎麼可能，他是天才耶XD？但為何要把自己的曲風演化到這種地方，G-DRAGON想必有他的考量，或許他早就看的更遠，是看見一個趨勢，又或者他瞄準的已經不只是韓國或者亞洲，更是世界市場。

遠在地球另一端的，知名的美國媒體The New York Times，更是相當少見在《COUP D’ETAT》推出後的兩天內就在網站上發表了一篇落落長的評析（The New York Times評析網址），當中對於G-DRAGON的音樂頗有讚譽。

▲G-DRAGON：CRAYON

這件事很有趣，有些東西近看可能看不太清楚，但當我們把角度拉到國外，用文化用國際的觀點去G-DRAGON的新專輯，這件事情就變得不太一樣了。當中提到多個新奇的論點，包括裡頭說：「〈Crayon〉這首歌的MV，根本可以說是當代的文化資產，裡頭充滿了各種歡樂喧囂、暈眩感，還有會讓你視網膜爆炸各種橫飛四射的色彩。」現在想想好像真的是這樣子，而且感覺比不單是放在亞洲，你放進國外任何一支狂放的MV似乎也是這樣子。忽然覺得G-DRAGON的東西之所以會受到歐美觀眾歡迎，真的不是偶然，GD所營造的，其實是一種全球語言。

而另一個論點則更為有趣，文章中試圖將G-DRAGON和歐美流行巨星做比較，但文章卻說：「GD的例子在歐美中近乎找不到，最接近的可能是從N Sync單飛的Justin Timberlake，但整體看起來，GD反而更為接近Lady Gaga、Kesha、或Nicki Minaj。」我覺得這個觀察也很有趣，若是從GD的絢麗服裝，以及鮮明個性，GD的確是更像後者一些。

曾在一場音樂產業的講座上聽聞幾段話：「韓國人用了極短的時間，就達到了一個台灣人、中國人、日本人窮極好幾十年也沒辦法達成的目標，他們打進了歐美市場。」；「韓國的音樂有很大的部份是在於視覺，那是人類的共同語言，你就算不用聽的懂他們在唱什麼也是可以欣賞的，像是香港早期的電影一樣，人家不是看劇情，而是看李小龍跟成龍的武打片。」

在剛開始聽這張專輯的時候我也不太適應，後來問了一個朋友對於這張專輯是否喜愛，她說「如果你只是光聽歌的話，可能真的會有那麼一點，不過你如果去Youtube上找影片來看，你一定就會喜歡了，你會看到GD可能一個月要去不同的電視台唱同一首歌唱很多遍，但因為服裝和舞台的不同，他也可以把歌唱的不一樣！很厲害！」或許就是這樣吧，GD的音樂某部分的確要和他的音樂和服裝做整體的欣賞才能得到最佳效果。

▲G-DRAGON：R.O.D